秋日，北京一年之中最为宜人的时令，暖阳金风里，古都的每一个角落都被授予了特殊的气质——故宫的金瓦红墙多一重庄严，昆明湖潋滟的水光倒映着蓝天白云，古老胡同中能轻而易举嗅到岁月静好。秋色连波里，2024北京古建音乐季再次与大家一期一会，迎来第三季启幕。 9月26日，作为明清两朝帝王敬拜“皇地祇神”的场所地坛，将迎来鼓乐奏响，以雷霆万钧之势，荡气回肠地揭开2024年秋日的华章。未来月余韶光内，以“和”为主题词，先农坛、神仓、国子监、钟鼓楼、五塔寺、大觉寺、白塔寺等多处国保空间将陆续作为天然的发音场。2024古建音乐季组委会特邀单元有34组音乐人带来演出，（艺术家与团体根据演出顺序罗列，排名不分先后）王佳男、张群、郑瑀、张佳理、邓昌、张钰博、黄健怡、沈昳丽、汪文伟、鲍蕙荞、张朝、潘畅、匡俊宏、宁方亮、苏雅菁、戚望、杨一晨、刘尔东、易经明、呼斯楞、哈拉木吉、欧尼尔、宝音、阿冷、李文斌、杨帆、盛原、杨致俭、范临风、曾佳莉、童薇、李蕾、何枢聪以及青岛耶胡迪梅纽因学校师生，将陆续在古建空间中亮相。 与此同时，2024北京古建音乐季正式升级，启动公共艺术单元，约请到音乐教诲家周诗蕾担当公共艺术单元艺术总监，携手B站百万UP主尔东和小明作为共同调集人，携手20组以上的年轻音乐人与组合、50+北京最具生活态度的生活办法主理人、10+文化学者，共同落地首次北京古建音乐季公共艺术单元，以“传统的日常表达”为主题，在北京开展为期3天的演出、商场、文化沙龙对话、事情坊及大师班。 Green BAZAAR作为本届古建音乐季的首席生活媒体，将为大家带来深度的艺术家内容，展现多元音乐与文化的魅力。 欢迎大家留言分享您最喜好的一段音乐会经历，我们将从“评论点赞最多”和“评论最具特色”的两个标准中挑选出5位读者，送出古建音乐季演出票。
辅导单位
北京市文物局
主理单位
东城区文物保护协会
北京古建馨生文化科技有限公司
支持单位
都城博物馆、北京市白塔寺管理处、北京大觉寺与团城管理处、孔庙和国子监博物馆、北京古代建筑博物馆、北京艺术博物馆、北京石刻艺术博物馆、东城区园林绿化局、东城区公园管理中央、地坛公园管理处、北京市钟鼓楼文物保管所
计策互助伙伴
学术顾问机构：清源视野
首席自然行旅探索互助伙伴：康藤
首席文旅互助伙伴：大地风景文旅集团
首席音乐互助伙伴：草台反应
首席生活媒体：Green BAZAAR｜GOGREEN
计策互助媒体：BANG! | 财新｜界面新闻｜三联生活实验室｜三联中读
联合品牌：荒野之上
官方法律机构：天驰君泰状师事务所
地坛作为明清两朝帝王敬拜“天子祈神”的场所，是我国现存良好的最大祭地之坛。地坛原名“方泽坛”，遵照古代天圆地方的理念，与天坛遥相对应。从建筑形式和文化理念的角度，包含地坛在内的明清坛庙建筑，堪称北京城市培植中的点睛之作，其蕴含丰富的建筑哲理，方位、阴阳、布局不雅观念以及声学、力学、美学等建筑技法的完美利用，代表中国古代建筑和文化艺术的最高水平。
从古至今，敲击用于敬拜、乐舞、信息传送，打击乐带来的律动之感渗透进历史的骨骼，声响、节奏和脉搏在共筑人与建筑共生的磅礴场域。“动静不失落其时，其道光明”，作为北京的文化地标，地坛在史铁生的笔下安静而祥和，而我们即将在打击乐的带领下，在最贴近自然本真的韵律中遨游，请托身心于空明，与袅袅向上的音升中，感想熏染动静相对且共生。
艺术家：王佳男 × 乐界国乐
时 间：9月26日
王佳男
打击乐演奏家/作曲家/导演/艺术策划人
中国民族打击乐协会理事，PAS国际打击乐协会理事，中国歌剧舞剧院首席打击乐演奏家。多次受邀参加国内外学术论坛演讲,社会演出及录制全国各大电视台节目；策划参与北京奥运会闭幕式；受邀担当“中华公民共和国60年国庆”广场游行活动打击乐总监；《国乐大典》第四季合资人；《钟鸣鼓乐》国风音乐会总导演；策划发起并主持《国乐尽话论》；多次成功举办个人音乐会。紧张参与作品：《东方雄狮》、《兰陵王入阵曲》等；个人音乐专辑：《乐界》；创作作品：《中华英雄》《战鼓》《鼓舞东方》《中华少年》《鼓乐》《和鸣》等。
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被誉为“天下第一仓”的神仓为先农坛独占，其紧张浸染是供奉藉田收成的谷物“以供粢盛”，承载着为皇家敬拜活动供应谷物的礼仪功能。神仓建筑群始建于明嘉靖十年（1531）。清乾隆十八年（1753），乾隆天子下旨将神仓建筑群移建于此。南向大门，三间拱券式门洞，黑琉璃瓦，绿剪边朱赤色大门，门饰九路金色门钉。神仓分前后两个院落，中间有玉轮门相通。院中有收谷亭，6.9米见方，四角攒尖，顶部自然收拢，檐下饰以旋子彩绘。紧邻收谷亭之后，有一圆廪，黑琉璃瓦，绿剪边，圆攒尖顶。
神仓新韵，梦回牡丹。沉寂200多年的先农坛神仓于今年面向众人重新开放，穿越600年的风尘仆仆，水磨腔与爵士乐将在祭享先农、行耕耤礼的场所内相遇，与天与地，至情至兴，体验穿越韶光，故事未曾有结。《牡丹亭》绎于敬拜之所，在伟大的历史前交错，面对浩瀚，泛起创新与跨界的荡漾。
艺术家：黄健怡、沈昳丽、汪文伟
韶光：9月27日
黄健怡
爵士钢琴演奏家、作曲家、教诲家、JZ School校长。毕业于上海音乐学院钢琴系本科，美国伯克利音乐学院、美国罗格斯大学爵士钢琴硕士学位。顶级领悟爵士乐队J3Trio和电子爵士乐队+++++的创建人和键盘手，2015年J3Trio及新专辑《红人》得到首届华人爵士大奖最佳乐队及最佳Fusion唱片奖。2017年得到Live Power Awards年度最佳爵士现场乐队。《水晶紫》得到2018年唱工委最佳爵士唱片提名。《四月·上》荣获2023年腾讯浪潮音乐大赏最佳演奏专辑。2016担当昆曲名角沈驿丽主演的昆曲清唱剧《浣莎纪》的作曲，于玄月在上海交响乐团音乐厅成功上演。录制唱片：《上海爵士》2005EMI，赵可能性乐队专辑《梦境》。2006Effendi，德国爵士又琴演奏家JensBunge专辑《ShanghaiBlue》2009以及J3乐队的专辑《红人》《水晶紫》等。
沈昳丽
著名昆剧演出艺术家，国家一级演员，上海昆剧团当家闺门旦，中国戏剧最高奖梅花奖得主。代表剧目有《牡丹亭》《永生殿》《紫钗记》《红楼别梦》《椅子》《琵琶行》等，深谙传统艺术的同时致力于开展艺术跨界实验探索和国际文化互换，为首位受邀赴BBC录制的中国昆曲艺术家，创作多部实验戏院、音乐戏院作品，提出“昆曲是有美感的 生活办法”。
汪文伟
中国当代声音艺术探索先行者之一。经由多年对付音乐不雅观念的深度思考和上千小时的现场即兴演出履历，超越了大众对付吉他本身声音的定义，构建了自己独特的音乐天下。做为一名精良的音乐人，无论是传统音乐中与电子/盛行/爵士的深度互助，还是艺术领域中对付音乐不雅观念的互助表达都游刃有余。汪文伟曾任水晶蝶乐队、超级市场乐队、李泉乐队吉他手、并揭橥多张专辑。自18岁在上海成立自己的第一支乐队以来，便以其光鲜的演奏办法、声音艺术观点和标志性的吉他音色，被公认为中国最具特色的吉他手之一。对汪文伟而言，根植于从前的美院生活以及对绘画艺术的热爱，使他创造性地超越乐器本身的技法去演奏，并结合绘画艺术以及中国传统的哲学体系，构建出一种革命性的音乐表达观点和体系。
演出先容信息
传统昆曲、爵士、电子、氛围元素领悟音乐现场。三位跨界音乐家的互助，强有力地佐证了艺术是一场冒险——昆曲、爵士与实验音乐的不期而遇便是一段不愿定的旅程，不愿定，因而充满惊喜。
《不一样的牡丹亭》
源于2016年沈昳丽与黄健怡互助创作的昆曲清唱剧《浣莎纪》，为纪念汤显祖、莎士比亚辞世400周年而作，让莎翁笔下的哈姆雷特与汤显祖剧中的杜丽娘超过时空相遇。本场演出选取剧中杜丽娘的部份唱段，以实验性的音乐手腕，创造性地将传统昆曲与当代音乐元素领悟，并特邀声音艺术家汪文伟即兴加入，将这出400年前的“还魂记”带来今夕何夕的同频共振。
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真觉寺，又称大正觉寺，俗称五塔寺。
其紧张建筑全部集中建于南北中轴线上，有山门，天王殿，大雄宝殿、金刚宝座、毗卢殿、藏经阁等建筑，紧张建筑的两侧各建有体量较小的附属建筑，旁边对称。真觉寺内的金刚宝座是中国建筑和外来文化相互结合的创造性精品，也是现存的同类型塔中年代最早的一座，具有较高的研究代价。真觉寺内的金刚宝座是中国建筑和外来文化相互结合的创造性精品，也是现存的同类型塔中年代最早的一座，具有较高的研究代价，钢琴音乐在此上演，进行一次古典音乐与古建筑的碰撞与领悟。
轻拂千年古刹的檐角，不仅是音符与石砌的交响，更是与自然、历史与当代的重逢。须弥座畔，菩萨低眉，佛光微现，景云轻绕，菩提叶间漏下的光影与琴音交织，金刚杵的威严与柔和。我们有幸约请到，几经沉浮仍将钢琴视为终生奇迹的钢琴演奏家鲍惠荞老师，与感化于当地各民族音乐张朝老师在导览下，聆听由钢琴释出的中国民歌，“化西为中、化中为己、化己为众”，每一缕琴音，都是对崇奉与觉悟的颂歌，被岁月尘封却又永恒残酷的故事，将在五塔寺的鸟瞰与瞩目中，随真实的重锤落下之际，轻轻开启。
钢琴演奏家：鲍蕙荞
文化导览高朋：张朝
韶光：9月30日
鲍惠荞
鲍蕙荞是中国最著名的钢琴家之一。
她以精良成绩毕业于中心音乐学院附中，并保送中心音乐学院钢琴系。后又考入硕士研究生班。先后师从著名钢琴教授朱工一及苏联列宁格勒音乐学院副院长、著名钢琴教授塔姬雅娜·彼得罗芙娜·克拉芙琴柯。她从中学时期起就参加了许多主要的演出。大学时期又多次在国内外钢琴比赛中获奖。(中心音乐学院中国钢琴作品演奏比赛一等奖、文化部国际钢琴比赛选拔一等奖。全国国际比赛选拔一等奖、乔治·埃涅斯库国际钢琴比赛第五名、全国音乐作品“精良演奏奖”等)她出访过30多个国家，且不仅历任中国险些所有主要钢琴比赛的评委或评委会主席，还应邀在美国、英国、以色列、西班牙、韩国、格鲁吉亚、南非、墨西哥、罗马尼亚、智利等国家担当过十余个主要国际钢琴比赛（如利兹国际钢琴比赛、鲁宾斯坦国际钢琴比赛、首尔国际钢琴比赛、吉娜·巴考厄国际钢钢琴比赛、哈恩国际钢琴比赛、e-国际钢琴比赛等）中担当评委。
从1970年起直到退休前，她一贯担当中国交响乐团钢琴独奏家。是国家一级演员、国务院分外津贴得到者，并曾被中国文化部评委“精良专家”。退休后，她致力于传授教化事情，多逻辑学生在国际、海内钢琴比赛中获奖。退休后至2021年任中心音乐学院钢琴系本科及中心音乐学院附中附小兼职教授。现已受聘于天津朱莉亚学院兼职教授。她曾担当第五、第六届中国音乐家协会副主席。现任中国音乐家协会顾问。从2007年起，担当由中国文化部主理的“中国国际钢琴比赛”评委会主席。
张朝
中心民族大学音乐学院教授，中国音乐学院特骋教授，博士生导师，国际著名音乐出版公司德国朔特（Schott）签约作曲家，北京宣扬系统“四个一批”人才。其创作被澳大利亚 ABC 广播电台称为“无与伦比的当代作品”。传略及作品载入《中国音乐家辞典》《中国交响音乐博览》《中国钢琴独奏作品百年经典》等。作品曾获“金钟奖”、“文华奖”、 “五个一工程奖”、第四届中国歌剧节“精良剧目”奖等。
代表作: 弦乐四重奏《图腾》，钢琴曲《滇南山谣三首》《皮黄》《努玛阿美》《中国之梦》，钢琴协奏曲《哀牢狂想》《琴动山河》，管弦乐 《山之舞三首》《云南色彩五幅》，交响曲《甦生颂》，民族管弦乐套曲《七彩之和》，二胡协奏曲《太阳祭》， 琵琶协奏曲《天地歌》，第一扬琴协奏曲《盘古》，歌剧《芥子园》《小河淌水》等。
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国子监是中国古代最高学府和教诲管理机构。晋武帝司马炎始设国子学，至隋炀帝时，改为国子监。唐、宋期间，国子监作为国家教诲管理机构，统辖其下设的国子学、太学、四门学等，各学皆立博士，设祭酒一人卖力管理。元代初设国子监，属集贤院，下辖国子学，设置祭酒、司业，掌管教令；监丞，专领监务。此外，另设蒙古国子学、回返国子学，亦称国子监，以示与汉人、南人之差异。明清两代，国子监兼有国家教诲管理机构和最高学府的双重性子。国子监不仅收受接管全国各族学生，还接待外国留学生，为培养海内各民族人才，促进中外文化互换，曾起到积极的浸染。
国子监具有主要的历史人文与教诲代价功用，“互助的艺术”在此上演，尤能令人体会历史的厚重感与古建筑群的典雅。四重奏被称为“音乐欣赏的终极形式之一”，在这座早已见证东西文化碰撞的古老学府中，名字中内含东方的韵味与深邃的琥珀四重奏，带着多年打磨的技艺与默契结晶，以清洁之姿去芜存菁，冲破地域与文化的藩篱，用“聆听”和“表达”同时进行“音乐对话”，用音乐对话历史与当下，对话传统与未来，对话西东，又无问西东。
艺术家团队：琥珀四重奏 Amber Quartet
时 间：10月14日
琥珀四重奏 Amber Quartet
当代精彩弦乐四重奏团，创立于2005年，任教于中心音乐学院，广泛生动于国际舞台。他们作为第一组得到国际职业室内乐比赛最高奖的中国组合，至今多次创造中国室内乐历史，被国际乐坛誉为“当代国际弦乐四重奏引领者之一”。2022年，琥珀四重奏受邀担当德国“G.亨乐弦乐四重奏大使”，成为中国历史上首个得到这项名誉的古典音乐组合，这也标志着琥珀四重奏正式步入天下一线弦乐四重奏行列。
弦乐四重奏被称作“提炼的交响乐”、“流动的建筑”，“抽象的哲学”，它作为室内乐的核心形式，位于人类音乐金字塔顶部。弦乐四重奏由两把小提琴、一把中提琴与一把大提琴组成。深刻的思考、细腻的表达，炫丽的技巧与博识的互助，构建出了弦乐四重奏壮丽的精神天下，被天下公认为“音乐欣赏的终极形式之一”。
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万寿寺始建于明代万历五年（1577），由慈圣宣文皇太后带头捐资建筑，贮藏汉文佛教经典。万历三十五年（1607）起，永乐大钟迁至万寿寺内，成为明代万寿寺的主要标志。清代，万寿寺因主要的地理位置和吉祥、福瑞的嘉名，备受皇室青睐。历经康熙、乾隆、光绪三朝的不断翻修、扩建，终极形成集寺院、皇家行宫、园林于一体，中、东、西三路相毗邻的大型古建筑群，成为自昆明湖向东、长河沿岸僧庐梵刹之首。特殊是乾隆期间，万寿寺成为崇庆皇太后六旬、七旬、八旬万寿庆典的定例庆寿场所，地位非前代所能比。
古典音乐在此上演，是传统建筑美学与音乐的有机结合，同属弦乐器大家族的大提琴与吉他交织领悟，一个携深邃的音色，一个带着和声系统，拉开往事重重。对望于岁月之间，吉他的结像力、大提琴的形体感，将被构建在一个包裹于韶光之外的天下中，一眼对望，不止是东方天下对繁复华美的巴洛克，也不止低吟与清扬交织成心河，十根琴弦的柔与韧，旋律与分解和弦融化彼此，以灵魂为媒相互雕琢，对望之间琴弦振动，层层叠叠，逐一浮现。
艺术家：潘畅、匡俊宏
时 间：10月14日
潘畅
中国新生代大提琴演奏家，广州交响乐团大提琴副首席。
毕业于美国耶鲁大学音乐学院，并曾于毕业时得到由耶 鲁大学颁发的“Aldo Parisot”大提琴贡献奖。他也是唯一一位受邀在耶鲁大学2015年开学仪式上献奏的在校学生。曾于2016年2月，由耶鲁大学资助及主理，在纽约卡内基音乐厅成功举办了个 人独奏音乐会。2018年，潘畅受马丁·路德·金家族的约请，在美国亚特兰大市博物馆献奏。2019年1月， 潘畅得到奥地利维也纳弦乐比赛银奖。
匡俊宏
四川音乐学院吉他副教授，天津茱莉亚学院古典吉他西席，拿索斯唱片公司艺术家
2017年，17岁的匡俊宏得到了第66届慕尼黑ARD音乐大赛古典吉他组最高奖，同时经办了最受不雅观众欢迎奖与音乐基金会奖，是亚洲古典吉他演奏家在国际综合音乐赛事中的最大声誉。慕尼黑ARD音乐大赛与柴可夫斯基音乐大赛、伊丽莎白女王大赛、日内瓦音乐大赛统称四大综合音乐赛事。
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钟鼓楼之美，不仅在于建筑本体，还在于周边平缓开阔的天涯线、以大片青灰色房屋为基调的整体色调。在周围大片平缓开阔、青砖灰瓦的民宅映衬下，鼓楼、钟楼高耸的楼阁和雄大的基座与周边环境相互陪衬、相互强化，共同构成了空间主次分明、别具特色的老城风貌。鼓楼高达46.7米，楼阁式建筑气势伟大，下层是砖石构造的墩台，上层是木构造三重檐歇山顶建筑，上覆灰筒瓦绿琉璃剪边，四周红墙透着历史的沧桑。鼓楼二层原有25面报时更鼓，1面主鼓，24面群鼓，主鼓象征一年，24面群鼓象征二十四节气。钟楼通高47.9米，坐北朝南，全部建筑为砖石构成，下部为砖石台基，上为楼体，高33米，黑琉璃瓦，绿剪边，重檐歇山顶，殿式作法。台基四面开券门，券门内成十字相交形，内部东侧有石梯75级，可达二楼。二楼四周有城垛，每面有一座拱券门，旁边各有一石制雕窗，四周有汉白玉护栏。
作为中轴线上最高的两座本体建筑，钟鼓楼最具烟火气与京味儿，是北京最具有代表性的文化地标之一。京韵大鼓与电子乐、古典乐齐响，可市井，可文艺。传统与潮流对撞，尔东和小明在此最适宜不过，“音乐本身便是拿来玩的”，看年轻人如何用源源不断地创意面对焕新的建筑，以音乐才华铸就邪术沙龙。
艺术家：刘尔东、易经明
时 间：10月17日
尔冬和小明
刘尔东
2022年Bilibili百大UP主，“尔东和小明”创始人之一。毕业于中心音乐学院电子音乐作曲专业。20182020年在伯克利音乐学院学习爵士钢琴及爵士作曲，曾在由伯克利歌曲写作部门举办的“Perfect Pitch”音乐会中担当主钢琴手、键盘手。其作品Glass在2012年北京Musiacacoustica国际电子音乐作曲大赛中获A组二等奖；作品Harmony在2013年北京 Musiacacoustica国际电子音乐作曲大赛中获组B组三等奖，并受邀参加2014年北京国际电子音乐节青年作曲家专场音乐会演出。爵士乐作品Eternal Moonlight 入选2014年中心音乐学院首届爵士音乐节的演出曲目，并在开幕式音乐会首演。2018年参与制作中国台湾有名制作人李寿全为旗下艺人制作的新专辑，担当作曲，编曲，钢琴手。2023年为歌手袁娅维创作单曲《当我对你微微笑》。
易经明
2022年Bilibili百大UP主，“尔东和小明”创始人之一。毕业于中心音乐学院管弦系小提琴演奏专业。2010年任中心青年交响乐团弦乐团首席。2017年4月受邀任浙江卫视《金曲捞》弦乐首席。2018年4月受邀任江苏卫视《无限歌谣季》弦乐首席。2018年9月受邀任华晨宇两场《火星演唱会》弦乐首席。2019年受邀为电影《猖獗外星人》录制全部小提琴Solo独奏部分。2020年在平遥电影节获奖影片《西南角人物》中担当音乐总监并演奏全部小提琴部分。2021年任北京卫视跨年晚会《中国美·劳动美》乐队首席。2023年录制中心电视台总台春节戏曲晚会《四季花开》独奏小提琴。
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妙应寺，俗称白塔寺，原名「大圣寿万安寺」，位于北京市西城区阜成门内大街上，始建于公元1271年，由元世祖忽必烈敕令建造，寺内的白塔是中国现存年代最早、规模最大的喇嘛塔。1961年，妙应寺白塔被中华公民共和国国务院公布为第一批全国重点文物保护单位之一。白塔寺是元大都唯一存世的完全遗迹，象征着祖国统一和汉、蒙、藏等多民族领悟，见证了中尼两国文明互换互鉴的源远流长，更是展示中华精良传统文化的名片与窗口。
鸿雁展翅，远山巍峨，措辞轻易抵达不至的边陲，再度由母语歌者的吟咏现相。呼麦、马头琴、蒙古长调，将在白塔深奥深厚的瞩目中，同时绽放天籁与心籁。民族音乐的中坚力量，新兴的音乐才子，七佛宝殿前总有新的故事篇章，让我们一同走进他们音乐天下中的永生天。
艺术家：呼斯楞携手哈拉木吉、欧尼尔
时 间：10月18日
呼斯楞
呼斯楞，蒙古族歌手
代表作：《鸿雁》《莫尼山》《昔日光阴》《天上的云朵》《醉乡》等。个中，代表作品《鸿雁》随处颂扬，成为中国近代民歌史上的超级经典。2014年腾讯音乐全网点击率下载量民族歌曲排名第一。积极推动保护民族音乐文化遗产的挖掘与保护，创立《草原深处》操持，致力于挖掘与改编新民歌。
2020年呼斯楞发起《最美》走遍内蒙古千村落百场巡回演出，带领着一群怀揣朴实初心的内蒙古文艺人，秉承乌兰牧骑精神，把艺术送到最须要的地方。巡演已走过十几个城市，百余个村落落，成为文艺扎根基层的一壁旗帜。
呼斯楞参演电影《守望相思树》荣获第19届中国电影华表奖精良少数民族题材影片；2023年荣获第四届内蒙古自治区中青年“德艺双馨”文艺事情者称号；2022年国家农业屯子部与国家村落庄振兴局付与呼斯楞—心系草原的歌者“年度十大三农夫物”名誉称号；同年荣获中国文艺志愿者协会颁发的时期风尚前辈范例称号；2021年荣获内蒙古首批新文艺群体领军人才表彰奖；2019年，荣获内蒙古自治区人才事情折衷小组“草原英才”工程付与“鸿雁青鸟使”称号。
呼斯楞于2008年演唱北京奥运会闭幕式主题曲；2009年参加美国前总统奥巴马访华欢迎晚宴，演唱歌曲《鸿雁》；2017年参演内蒙古自治区成立70周年庆祝活动；2018年发起乌拉特草原抗灾义演，筹集赈灾款物代价130余万元。参与中国音协、中国文联慰问演出数十场，出访足迹遍布海内各地及俄罗斯、美国、蒙古、乌干达等国。
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大觉寺，又称大觉禅寺，始建于辽咸雍四年（1068年），称净水院，是金章宗期间的西山八大水院之一，元朝期间重修，改称灵泉寺，明宣德三年（1428年）重修，1992年4月10日作为大觉寺博物馆正式对外开放。无量寿佛殿为中路第三层殿，面阔五间，进深五檁，歇山顶，绿琉璃瓦屋面，后带三间悬山抱厦。外檐正中悬挂清乾隆天子御笔“动静等不雅观”木匾。殿前月台有砖砌甬道与大雄宝殿台基相接。无量寿佛殿殿内供有一佛二菩萨，佛像板壁后有清代泥质悬塑，上塑海水江崖，不雅观音坐于山海之中。
“大梦谁预言家，平生我自知”，无论是千年的银杏，还是三百余年的玉兰，大殿前午后甜睡的小猫，大觉寺都可以让人从喧华鼓噪的都邑生活中暂时抽离，得到精神上的抚慰。\"大众Belle Époque\"大众，这一法语词组意蕴深远，直译为“美好年代”，特指欧洲历史上从19世纪末至第一次天下大战前的光辉岁月。在此期间，科学、文化艺术乃至生活办法都迎来了前所未有的繁荣。人们热衷于磋商美好而深刻的事物，社会主流思潮洋溢着对永恒之美的无尽追求。那是一个群星残酷、星光熠熠的时期，充满着勃勃活气与无垠的想象。只管这段辉煌岁月已消散，但魅力永存，它如同一幅永不褪色的画卷，镌刻在历史的影象之中。大觉寺内那棵穿越千年的古树，听凭时期如何更迭变迁，它始终悄悄地伫立在那里，以其独占的魅力吸引着过往的游客，使他们容身沉醉，乐不思蜀。
而音乐，宛如彷佛流淌于时空之中的建筑诗篇，而建筑，则宛若安谧岁月中凝固的音乐旋律。在这场精心策划的音乐会上，钢琴家盛原精心甄选舒曼、李斯特、勃拉姆斯及莫什科夫斯基四位作曲家的音乐作品。在大觉寺那棵承载着千年历史的银杏树下，引领大家，踏上一场穿越音符与旋律构筑的光阴旅程。
艺术家：盛 原
时 间：10月19日
盛原
钢琴家、历史键盘演奏家，现任中心音乐学院钢琴系教授，他是“音乐光明行”助盲项目的创始人。
盛原作为音乐会钢琴家赢得了国际性的瞩目，作为独奏家他曾与国内外诸多交响乐团互助。他对巴赫作品的研究与演奏颇受国际乐坛瞩目，英国（国际钢琴杂志）称盛原为“中国诠释巴赫的领军人物”。
盛原对早期键盘乐器的理解与掌控也得到了最高的评价，近年来他频繁用作曲家创作时期的乐器，包括羽管键琴、击弦古钢琴和早期钢琴演奏作曲家的作品。
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中国古代最高学府和教诲管理机构。晋武帝司马炎始设国子学，至隋炀帝时，改为国子监。唐、宋期间，国子监作为国家教诲管理机构，统辖其下设的国子学、太学、四门学等，各学皆立博士，设祭酒一人卖力管理。元代初设国子监，属集贤院，下辖国子学，设置祭酒、司业，掌管教令；监丞，专领监务。此外，另设蒙古国子学、回返国子学，亦称国子监，以示与汉人、南人之差异。明清两代，国子监兼有国家教诲管理机构和最高学府的双重性子。国子监不仅收受接管全国各族学生，还接待外国留学生，为培养海内各民族人才，促进中外文化互换，曾起到积极的浸染。国子监具有主要的历史人文与教诲代价功用，音乐在此上演，尤能令人体会历史的厚重感与古建筑群的典雅持重。
北京国子监，作为中国唯一完全保存的古代最高学府校址，至今已有近八百年的历史。红墙绿瓦，古树碑林，这里释出过先人的博大聪慧，留存着圣贤的人文气息。古琴艺术家杨致俭将在此倾情献奏，带着作为中国古人音乐的精神顶点的乐器古琴，架起一道超过韶光溪涧的桥梁，早晚弹奏摩挲，“琴者，如也，如其人也”，人琴合一的他将带领我们共同寻觅那份难得的知音之情。心远则琴意远，山川高远，风花雪月，欢愉或寂寥，均为意象汇聚于琴曲中，自然在个中以超凡的力量流淌，知音如在蓬莱之境，自然便最达意。
艺术家：杨致俭、范临风
时 间：10月21日
杨致俭
古琴演奏家、制作家、学者。中心民族乐团一级演奏员、故宫特邀专家、上海市非遗“古琴斫制技艺”代表性传承人。无党派人士。
师承龚一、李祥霆、戴树红等三位琴箫泰斗。灌录《天地人》等唱片。出版《中国古琴传统制作艺术》等书本。演出足迹：国家大剧院、维也纳音乐厅、柏林爱乐音乐厅等。
获国家发明专利8个，实用新型专利12个。复原制作故宫院藏历代古琴。作品入藏：国家大剧院、法国吉美博物馆，华沙肖邦音乐学院、布达佩斯艺术宫等。
范临风
中心音乐学院民乐系竹笛专业讲师，江南丝竹八大曲课程西席，“晨光学者”，CCTV民族器乐电视大赛、“文华奖”、全国竹笛约请赛三连冠得到者，师承著名笛子演奏家、教诲家、博士生导师唐俊乔教授。
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先农坛原名“山川坛”，和天坛是同期建筑，都建于明永乐十八年（1420年）。清乾隆期间，又经较大规模重修，是明清两朝帝王敬拜先农和举行亲耕仪式的地方。
乐以感灵，礼以昭事，声声不息作为上一季的终章，我们与三代音乐人同在祈年殿前历经美好结尾，与你约定的来年也准期而至。古昔的喻示，崭新的故事，一个更具灵性与感悟的丰年已然到来，继承上一年的传承与焕新，今个秋日，特邀“虞美人”双钢琴室内乐团、小提琴演奏家何枢聪以及作为神秘高朋出席的殿堂级小提琴大师，将共同演绎精彩的室内乐，古建天然发声场里反射琴弦微澜，和声交融，历史的朱红与旋子彩画，身后是天涯的群星闪烁，身前是人类的才华残酷。
艺术家：虞美人双钢琴室内乐团/何枢聪/青岛耶胡迪梅纽因学校未来音乐家乐团
时 间：10月28日
“虞美人”双钢琴室内乐团
“虞美人”双钢琴室内乐团由李蕾、童薇、曾佳莉（排名不分先后）三位青年女钢琴家组成。三人既是中心音乐学院钢琴系的同窗，又是二十余载的石友，故而在钢琴演奏上能够达到你中有我、我中有你的默契与交融。大学毕业后各自不同的国内外学习、生活经历，又使三人能在音乐的诠释上碰撞出不一样的火花与灵感。
乐团自成立以来，在国家大剧院、北京中山音乐堂、包头大剧院等地举办过多场音乐会，也常常受邀高校进行系列音乐演出（如清华大学、北京大学、北京航空航天算夜学、东南大学等），演奏与讲解相结合的新颖模式深受广大听众喜好。除了古典曲目的演奏外，“虞美人”也不断增加对其他音乐类型（如爵士、当代及民族作品）的探索和考试测验。
李蕾
中心音乐学院钢琴系硕士，中心音乐学院连续教诲学院钢琴西席并教授《钢琴传授教化法》课程，中心音乐学院“全国精良西席培养操持”主讲西席，中心音乐学院考级委员会评委。曾任教于中心民族大学音乐学院钢琴系。应邀在中心美术学院开设选修课《钢琴艺术的魅力》。
独奏、重奏音乐会足迹遍布北京各大院校以及全国各地，受邀参加“2023诗意中国春节晚会”“2024诗意中国春节晚会”的录制；由中博唱片出版社出版的《李蕾纯独奏钢琴专辑》（《李蕾 爱的纪念》）在全国发行；由中心音乐学院出版社出版了《社会音乐考级指南系列丛书 》。担当“央音艺术展演活动”全国总展演评委；“广播之声”全国青少年艺术大赛评委；“IPPI科雷诺国际钢琴比赛”评委；“华艺杯”青少年钢琴全国总展演评委；“李斯特国际青少年钢琴大赛”中国选拔赛评委；“乐生新境·欧洲国际音乐比赛”中国区总决赛评委；“中国音乐小金钟”江西省选拔赛评委；“青少年艺术家培养操持”全国总决赛评委等。
曾佳莉
留德钢琴演奏家，早期键盘乐器演奏家，中国音乐学院钢琴系西席，中心音乐学院考级委员会评委。
自幼喜好音乐，在洪奕哲教授辅导下，1997年考入中心音乐学院钢琴系，师从陈比纲教授。2001年以精良成绩毕业，同年赴德留学，考入汉诺威音乐戏剧学院，跟随德国著名钢琴家、室内乐演奏家葛里特·茨特巴（Gerrit Zitterbart）教授学习。
在学习钢琴演奏的同时，被早期键盘乐器的独特表现力所吸引，开始早期槌击钢琴演奏的学习。曾在德国各地及海内举办多场钢琴独奏音乐会、早期槌击钢琴音乐会、双钢琴音乐会及钢琴三重奏等室内乐音乐会，广受好评。2006年以精良成绩通过专业毕业考试，取得了钢琴演奏及早期槌击钢琴演奏双硕士学位。
2007年至今任教于中国音乐学院钢琴系主课教研室，参与创建并主持早期键盘乐器事情室，开设《早期槌击钢琴演奏》课程，使中国音乐学院钢琴系在早期键盘乐课程上有了零的打破。
2018年9月至2019年5月获国家留学基金委帮助，以访问学者身份赴美国天普大学跟随 Joyce Lindorff教授学习羽管键琴演奏。
童薇
中心音乐学院钢琴系教授。雅马哈艺术家。中心音乐学院远程教诲学院师资培训钢琴导师。中心音乐学院全国钢琴考级委员会资深评委。
曾多次受邀在德国柏林、美国洛杉矶、中国台北、北京、广州、南京、天津等地举办个人及重奏音乐会，演出受到广泛好评。任教期间，赴全国多地进行讲学及大师班活动，得到热切关注。曾在中国大学慕课、央音在线等有名网站制订系列课程，如《从零开始学钢琴》、《学历教诲钢琴进阶课程》等，并在微风、爱乐社、哔哩哔哩、抖音等App直播近百节公益课。2022年获中心音乐学院“拔尖创新人才培养操持”出版帮助项目，于2023年出版专辑《江定仙钢琴作品精选》。
任教期间曾担当中心电视台CCTV钢琴小提琴大赛评委；第四届国际青少年器乐大赛评委；第六届亚洲青少年音乐比赛评委；希望杯全国钢琴比赛评委；第八届海峡两岸青少年艺术节比赛评委等。所辅导的学生在各种比赛中获奖。
何枢聪
中国青年小提琴家。美杰新青年乐团首席，荷风艺术基金艺术家。喷鼻香港中文大学（深圳）音乐学院助理教授，青岛耶胡迪梅纽因学校小提琴副教授，北京东岸音乐实验学校小提琴导师。第三届中国CCTV中心电视台小提琴大赛金奖、第十届中国音乐金钟奖和第十届文华奖得到者，曾荣获包括亚洲弦乐大赛专业金奖、奥地利勃拉姆斯国际小提琴比赛评委会奖、俄罗斯首届特列恰科夫国际比赛第三名和特殊奖数十个国际海内主要奖项。
何枢聪毕业于中心音乐学院，由于其突出表现入选中心音乐学院拔尖创新人才操持，并曾得到溜达者音乐家基金会和娃哈哈音乐基金会资助。他是新加坡国立大学建校有史以来首位也是唯一一位艺术家文凭得到者并得到全额奖学金，先后师从陈连续教授、柴亮教授、于兵教授、钱⾈教授、皮尔·阿莫耶（Pierre Amoyal）教授和小提琴⼤师什洛莫·敏茨(Shlomo Mintz)等。何枢聪作为独奏家与英国皇家爱乐乐团、中国爱乐乐团、广州交响乐团、杭州爱乐乐团、深圳交响乐团、北京交响乐团、上海爱乐乐团、厦门爱乐乐团、中国青年交响乐团、俄罗斯西伯利亚州交响乐团等浩瀚国内外乐团成功互助。何枢聪长期生动在世界各田主要音乐舞台，演出⾜迹遍布⼆⼗余国家和中国浩瀚城市的主要音乐厅。
青岛耶胡迪梅纽因学校
青岛耶胡迪梅纽因学校是一所非营利性子、K12整日制学历教诲的国际化音乐特色学校。学校实施理事会领导下的校长卖力制，搜集了以吕思清为首的一大批来自中国、美国、英国、法国、奥地利、意大利、荷兰、新加坡等天下各地的音乐家、教诲家，组成了强大的师资军队。学校坚持传承梅纽因大师的艺术与精神，全面引入英国耶胡迪梅纽因学校的教诲理念与培养体系，并结合中国文化特色，以西方古典音乐为紧张培养方向，开设弦乐、管乐、键盘等全方位的音乐类专业，面向中国及东亚地区具有音乐天赋的青少年精良人才，开展精英型教诲，并将他们运送至国际顶级的音乐院校以及综合类大学。这一次古建音乐季特邀梅纽因的师生老师组成的演奏团共同登台，担纲 2024 北京古建音乐季闭幕演出“声声不息”的特殊单元，声声不息——青岛耶胡迪梅纽因学校未来音乐家音乐会。
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古建音乐季，始于古老北京的遗产空间，根脉中轴，在殿阁亭台和檐廊回转之间，已见证多次艺术的火花燃放个中，不仅在地理意义上的中轴，更在文化中轴之上生生不息。
我们曾借助唱着母语的身体听到先祖的声音，在巴洛克音乐的织体里徜徉，随音符并行张出，在群星闪耀前共赏天地，念念有词之间，诗与歌无形的推力将我们一次又一次拉回迢遥的过去。古树、建筑、先人留下的痕迹形成磅礴的意义场，经韶光不断地接管与投射，我们一次次被历史收受接管，一次次缔造并沉浸在无法被复制的现场。
在坚持做文化品牌的路上，尤其在做用艺术活化遗产空间的这条路上，我们碰着许多阻碍。幸运的是，我们始终坚持专业，选择不被流量裹挟，更不向困难妥协。被大家瞥见、喜好和支持，是我们始终逆流而上的动力，愿好的内容、高品质的审美始终是我们的生产力，这不会改变。
在传统中迸发新意，在风化的瓦砾中感想熏染古建的生命力，谛听文化中久久不绝的回响，在器乐、艺术家、建筑的对话中，踏进那道向每位深入传统的国人洞开的，作为古都北京的艺文阀门。在有着深厚文化的寺不雅观、楼馆、高坛里，文化将在最得当的场域里焕新、流动，让古建内在的生命得到修复。
古建音乐季，在坚持文物保护的根本上，做好的内容，做逆流而上的代价沉淀。
-古建馨生-
“古建馨生”是中国在遗产空间和历史文化遗产目的地，用音乐、影像、戏剧等办法做内容活化和"大众年夜众艺术教诲，遗产研学最专业的公司之一，拥有丰富的环球音乐家、艺术家资源，专注于古建保护、利用和活化。古建音乐季自发起以来，已成功举办2021北京古建音乐季，2023年在泉州北京两地着花，用艺术的办法在古建中留下这个时期的印记。《古建音乐季：伴瓦梁以旋律，给岁月以生命》以“遗产+艺术”进行深层代价与模式探索，因时制宜实现遗产教诲模式的协同创新，具有一定的环球创新示范意义荣获第45届AWHEIC的“探索之星奖（Star of Discovery）”。
-古建音乐季-
“北京古建音乐季”在北京市文物局、东城区政府的辅导下，选取孔庙和国子监博物馆、古不雅观象台、钟鼓楼、智化寺、宏恩不雅观、智珠寺、天坛神乐署、大觉寺、白塔寺、十三陵、汀州会馆、普度寺、万寿寺、先农坛等有名古建作为艺术发声园地，约请了老、中、青有名艺术家、音乐家和文化学者，以古建筑遗产空间为舞台，以音乐为媒，为京城百姓、古建和音乐爱好者们带来一系列别开生面的沉浸式跨界演出，形成具有活力、传播度的内容矩阵，创新文物活化利用新路径，用音乐奏响文物建筑活化利用的美好序章，擦亮北京历史文化遗产“金名片”，为全国各地古建的文物古建活化利用起到示范和勾引浸染。
在泉州申遗两周年之际，“泉州古建音乐季”在中共泉州市委宣扬部、泉州市文化广电和旅游局、泉州文旅集团、鲤城区公民政府、洛江区公民政府等单位的辅导与大力支持下，选取泉州府文庙、洛阳桥、德济门遗址、清源山老君岩等遗产点作为艺术文化空间，在公共艺术单元、放映单元和事情坊单元等方面发力，将当代艺术与泉州本土非物质文化遗产相结合，约请全国有名的艺术家进入泉州文化空间，为泉州市民带来音乐、舞蹈、戏剧等艺术盛宴，助力泉州的有名度、美誉度和影响力提升，呈现泉州作为海上丝绸之路出发点所具备的海纳百川特质，形成泉州“世遗IP”。
-愿 景-
为中国古建发声 再现余音绕梁
艺术与古建共振 探求古建守护人
